2024年8月中旬,廣東財經大學“潮人堂”三下鄉社會實踐團隊前往潮州、汕頭兩地,走訪潮劇演出單位,開展非遺調研活動。期間團隊成員們采訪潮劇表演藝術家,參觀潮劇藝術博物館,深入后臺觀摩幕后工作,并觀賞了多場潮劇表演,近距離地就演出團體的經營狀況和潮劇傳統藝術的傳承、創新進行深入調研,取得了豐碩成果。
初遇民間劇團:歷經風雨傳承百年傳統
8月12日,實踐團隊來到廣東省潮州市饒平縣,訪問位于高堂鎮的民間劇團山花潮劇團,得到劇團團長吳錫任老師和多位演員的熱情接待。通過訪談了解到,高堂潮劇表演的傳統始自十九世紀七十年代,至今已有一個半世紀的歷史。山花潮劇團的前身為成立于1956年的高堂潮劇團,歷經幾十年的風風雨雨,該劇團篳路藍縷、不改初衷,克服各種困難傳承至今,成為在饒平地區聞名遐邇的劇團。

圖左二起為山花潮劇團團長吳錫任和演員吳俊波、楊曉霞攝影:呂曉鑫
據劇團人員介紹,目前民間潮劇的傳承與發展面臨諸多困難。其中迫在眉睫的是潮劇演員的吸納與培養。社會經濟的發展改變了新一代年輕人的價值取向,能夠定下心來學習潮劇表演的人少,能長期堅持從事潮劇的就更少。而潮劇是一門積淀豐厚的傳統藝術,要培養出優秀的演員需要一個長久且艱辛的過程。除此之外,由于饒平本地的潮劇團同行之間競爭壓力較大,演出服裝、器具購置成本也不斷增長,這些因素都是民間劇團持久運營的難題。
民間劇團要生存和發展,需要在人才、資金和業務方面得到基本保障,因此他們一方面希望能夠得到更多公共資源的支持,同時也不斷改革創新,尋找發展機會。創新是傳承和弘揚傳統文化的重要途徑,如何在保留傳統潮劇的精髓和韻味的同時,迎合時代的發展和新時代的風潮,將潮劇更好地傳承下去,這是民間劇團需要不斷探究的問題。山花潮劇團的老師們和他們的同行都在積極求索,希望尋找到有效的創新之路。
深訪省潮劇院:承前啟后拓新演藝時空
8月14日“潮人堂”實踐團隊來到廣東省汕頭市金平區,造訪廣東省潮劇院,開展了為期三天的深度調研。團隊成員參觀了潮劇藝術博物館和老媽宮古戲臺,采訪了著名潮劇表演藝術家,深入后臺觀摩了潮劇音頻錄制、演員化妝和樂隊排練,并于16日晚近距離、多角度地記錄了廣東省潮劇院在慧如劇場和汕頭小公園同期舉辦的兩場大型演出。
14日實踐團隊夜游潮劇藝術博物館,細致感受潮劇藝術的歷史積淀和豐盛成果。展館中一款款戲服、盔頭,字里行間一段段過往的故事,如繁花般在眼前流轉。成員們有幸拜謁姚璇秋藝術傳習所,緬懷一代潮劇大師的風采。但見粉面紅妝,笑顏如花;絲袖揮舞,英姿颯爽。大家聆聽了三位樂器老師的精彩演奏,并在劇團老師的指導下試穿戲服,練習經典臺步和水袖動作。潮聲雅韻在彈唱揮手間流動在新時代青年的心靈深處,余音裊裊,隨著時間慢慢發酵。

圖為團隊成員在老師們指導下親身感受潮劇魅力攝影:陳韻詩
15日下午,實踐團隊采訪了國家一級演員林初發老師。林老師是著名小生演員,曾獲得多屆廣東省戲劇演藝大賽的金獎,在海內外潮劇界享有極高的聲譽。他在《東吳郡主》中與潮劇名家張怡凰合作的精彩演出備受贊譽,在潮汕地區家喻戶曉。林老師講述了他本人追尋潮劇藝術的曲折歷程,特別分享了剛剛完成的《東吳郡主》數字電影制作過程,言語之間洋溢著對藝術的真誠和激情。林老師還特意為同學們表演了《荔鏡記》中的《觀燈》唱段。他唱腔明亮,咬字清晰,聲情并茂,揮灑自如,表演藝術的精湛使大家深深折服。

圖為團隊成員與林初發老師合影攝影:呂曉鑫
16日中午,實踐團隊采訪了廣東潮劇院的年輕演員林嘉陽老師。林嘉陽老師認為,在科技飛速發展的今天,傳統文化的繼承和發展確實面臨極大的挑戰。要讓潮劇在多元文化交融的新時代煥發新生,必須兼收并蓄、大膽創新。2024年2月16日,廣東潮劇院上演了首部融合潮劇元素的武俠動漫舞臺劇《鏖戰玉蟾宮》,好評如潮。該舞臺劇出自中國武俠動畫巔峰之作《虹貓藍兔七俠傳》,飾演主角虹貓并擔任執行導演的就是嘉陽老師。這是一次大膽的藝術實驗,旨在讓這項古老藝術在年輕人中展現出獨特的生命力。作品在動漫原著基礎上融入潮劇鑼鼓、音樂、扣仔念白等元素,炫酷的造型、唯美的光影聲效以及現場的密切互動,引起年輕觀眾共鳴。

圖為《鏖戰玉蟾宮》宣傳海報
圖源:廣東潮劇院演出院線公眾號
林嘉陽老師說:“其實年輕人并不抗拒傳統戲曲,而是要有更多與時代同步、貼合年輕一代欣賞習慣的表演方式。”而讓同學們印象深刻的是,盡管訪談話題不斷涉及潮劇的創新,但他一直強調的是繼承。他認為,只有扎扎實實地繼承好老一輩藝術家的璀璨藝術傳統,才能讓潮劇在新時代綻放出閃亮的光芒。實踐團隊在林嘉陽老師的指導下觀摩了潮劇演員演出前的化妝過程。每一場演出之前,演員們要提前兩個小時化妝、著裝,每一個細節,每一刻凝神,都出自他們對藝術的尊重與熱愛。
16日晚上,“潮人堂”團隊兵分兩路,分別趕赴慧如劇場和小公園中山紀念亭,觀摩廣東潮劇院的兩場大型演出。慧如劇場的“潮劇大觀園•周五有戲”是每周的常規演出。當晚邀請了在汕的港澳人士一同觀賞潮劇精品,共獻演了《送郎》《小宴》《林沖夜奔》《鬧開封》等七場精選折子戲。生旦凈末丑行當齊全,身段做工精細寫意,技藝表演淋漓盡致,潮繡戲服鮮明大氣,潮樂鼓點動人肺腑。

圖為廣東潮劇院慧如劇場《林沖夜奔》演出現場攝影:陳韻詩
中山紀念亭前演出現場人山人海,“小公園之約•戲亭印象”演出劇目包括《春香傳》《換偶記》《穆桂英招親》等五個選段。演出內容豐富有趣,潮汕特色鮮明,優美的唱詞與唱腔,縈繞在小公園亭內外,精彩的演出贏得掌聲雷動。

圖為汕頭小公園“戲亭印象”表演《穆桂英招親》現場拍攝者:李幸宜
2006年5月,潮劇被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。近年來,各級政府也開始重視潮劇的傳承,支持更多潮劇演出以新穎的方式走到大眾眼前,通過現場潮劇演員的生動演繹與劇情,展現潮劇藝術的魅力。團隊成員在演出前后采訪了部分觀眾,他們都表示,潮劇是潮汕人民的文化瑰寶,需要共同珍惜保護,希望潮劇不斷拓展新的演藝空間,吸引更多的年輕人走進劇場。

圖為“潮人堂”實踐團隊成員在廣東潮劇院合照攝影:陳韻詩
"潮人堂"實踐團隊此次調研之旅收獲滿滿,感觸深刻。該團隊主要由廣東財經大學外國語學院的學生組成,不少同學是第一次接觸潮劇。近距離的體驗讓成員們與潮劇相見恨晚。經過這幾天的調研實踐,成員們紛紛表示深受藝術感染,愛上潮劇。經過一周的深度體驗,為我們打開一扇通向潮劇文化的窗口,通過采訪和觀摩表演幕前幕后,深入領略潮劇的藝術魅力。成員們都一致認為潮劇憑借優美生動的表演形式和貼近觀眾的創新意識,完全可以進入年輕人的生活,成為新時代的文化時尚。希望潮劇事業不斷得到弘揚發展,將潮汕優秀傳統文化的獨特魅力展現到更廣闊的舞臺上,讓海內外更多人領略潮汕非遺文化的深厚底蘊。作為新時代的青年,團隊成員們都表示愿為弘揚非遺文化貢獻青春力量。數字時代來臨,我們有責任講好潮劇故事、傳播潮劇文化,運用新科技元素和新文化樣式共同續寫悠揚古韻,使潮劇非遺文化瑰寶的光芒歷久常新。
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